既存の枠にとらわれず、唯一無二の自分を生きてゆく。漫画家がアーティストとして生きていくことがSNSの発達により可能になってきた。日本最後の輸出産業は漫画、アニメ、ゲームと言っても過言ではない昨今、漫画家たちは何を見ているのだろうか。
インスタグラムメッセージから始まったBMWとのコラボレーション
「初めてDMを見たときは冗談かと思ったよ。」当時を思い出してショーンさんが笑った。昨年暮れ、インスタグラムのアカウント宛に1通のDMがきた。文面は全て小文字、文章としてもあまり成立していないその相手とのやりとりを始めた。話を進めていくうちに、相手はドイツの大手広告代理店であり、クライアントはBMWであることが分かった。
BMWは2020年からesportsチームのスポンサーをしており、大会での露出などはしていたものの、特徴的なマーケティング活動は手つかずにいた。そこに目をつけたドイツ広告代理店のJung von Mattが「esportsファンの中心であるGenZ世代に刺さるマーケティングをするためには、彼らの好きなカルチャーに寄り添うべき。esports選手を登場人物にした冒険漫画はどうか。」と提案した。
「クレイジーなアイデアだと思ったよ。だって主人公が30人いる漫画ってある?しかも全員ファンのついている実在の人物だから気をつかう。さらに毎週1話をネットで公開したいって、無理だと思った。」とショーンさんは続ける。
「でも実現したかった。こんなグローバル企業の案件を断るなんてありえない。しかもこれは自分が今までコツコツとがんばってきたことが成果につながった証だから。」
ショーンさんはTOKYO DIRECTという会社の共同設立者の1人で、日本人漫画アーティストを発掘し、彼らと共に様々なプロジェクトにクリエイター兼プロデューサーとして参加している。前職ではアメリカの映画配給会社で日本映画の買いつけを担当しており、特にアニメへの造詣が深く、人脈も多い。現在の会社を立ち上げてからは、ホームページ、フェイスブック、インスタグラムへの日々の投稿は自分でやっている。地道な努力により、フォロワー数も伸び、ハッシュタグ検索をしてくれた人からの問い合わせも増えてきていた。紹介もなく、DM経由で大きな仕事が受注できたのはその努力のおかげと喜ぶ。

