【インタラクティブクリエイティブマスターコース】特別連載
第1回 「宮崎駿監督の引退会見にみる、心を動かすコミュニケーションの変化とは」
――澤邊 芳明(ワン・トゥー・テン・デザイン社長)
第2回 「インタラクティブなクリエイティブの企画の出し方のヒント」
――木下 謙一(ラナエクストラクティブ 代表取締役CEO/クリエイティブディレクター)
第3回 「Co−Creative = 協調型プロジェクトのすすめ」
――阿部 淳也一(ワンパク代表取締役 クリエイティブディレクター)
第4回 「音楽から考える、理想のクリエイティブ・チーム」
――村田 健一(ソニックジャム 代表取締役 チーフプロデューサー)
第5回 「インタラクティブクリエイティブにおける裏の最新技術」
――遠崎 寿義(ザ・ストリッパーズ 代表取締役社長/クリエイティブ・ディレクター)
第6回 「朝起きてまず、することは?ーテクノロジーが生活の一部となった消費者にいかに情報を届けるか」
――築地 Roy 良氏(BIRDMAN 代表)
第7回 「クリエイター総マーケター時代に生きる僕らのマーケティング」
――小池 博史(イメージソース 代表取締役)こちらの記事です
その他「インタラクティブクリエイティブマスターコース」関連記事はこちら
小池 博史(イメージソース 代表取締役)
インタラクティブの制作サイドに立つ僕らにできるマーケティングとは何か、ということを考えた時、僕は『発想する会社!』という本の中で言われている「まずは身近な人たちに聞いてみる」といったことが結構重要になってくるのでは、と感じています。
『発想する会社!』は
のゼネラルマネジャーが書いた本ですが、そこには、自分たちの考えたソリューションが正しいのかどうかということを検証する時に、まずは自分の家族や恋人や友達に聞いてみよう、それでも有効なデータがとれるはずだ、ということが書かれています。
実際に大手エージェンシーのクリエイティブディレクターの方たちと話していても、自分の奥さんや子どもに聞いてみる、あるいはプロトタイプを試してもらう、という方は意外に多いです。
僕自身も、仲の良い友人の誕生会に行った時なんかに開発中の写真共有アプリを使ってみて、友人たちの反応(特に使いづらそうなところ)を後で制作チームに共有する、などといったことは日常的に行っています。
昨年日本版が出版されて話題になったライフスタイル誌「KINFOLK」も “SMALL GATHERINGS”(=身近な人々と身近な場所で集う)ということをテーマに掲げていますが、ローカルコミュニティが線と線でつながり、やがて大きなムーブメントになっていくという流れは、身近なマーケティングがクリエーションに発展していくということと、非常に親和性が高いのではないかと思います。