【前回】
「【高崎卓馬のクリエイティブ・クリニック】考え続ければ、企画はかならず面白くなる」
時代の流れと共に広告手法は変化し、WEB動画やデジタルサイネージなど新しい表現方法が確立されていっています。そんな中、時代の急激な変化に対応できず、何が面白いものなのかわからなくなってしまったクリエイターたちが増加。高崎氏の単著『面白くならない企画はひとつもない 高崎卓馬のクリエイティブ・クリニック』では、そんな悩みを抱えた若手クリエイター、宣伝担当者たちの企画を丁寧に分析し、面白い企画の作り方、正しい悩み方などを解説しています。ここでは発刊を記念して行われた講演会を三回にわけてお届けします。第2回目の今回は、より具体的な企画のアプローチについて語っています。
カラダがいい企画に反応する習慣をつくる
僕は天才ではないので、感性にまかせて面白いものをつくれる自信がまったくありません。だからこの世界でいちばんこのことについて自分が考えた、という状態まで考えつづけるしかありませんでした。結果的にそこまで考え抜くと、どこか変わったものにはなるんです。クライアントも喜ぶ、タレントも喜ぶ、僕も嬉しい、でもなんか普通じゃない。結果的に他に似ていないオリジナリティあるものが生まれる。
「面白くならない企画はひとつもない 高崎卓馬のクリエイティブ・クリニック」
プロセスでいうと、まず紙に書きます。メモではなくある程度完成のイメージがつかめるものです。CMなら絵コンテです。そして他人の企画を見るように見つめて、その長所と短所を考えます。設定がうるさいなとか、コピーが弱いな、とか、印象が薄いな、とか。その次にその短所を打ち消す企画を考えます。そしてそれをまた紙にまとめる。それからその長所短所を考えて、短所を打ち消していく。
これを延々とくりかえします。若い頃はなかなか正解にたどり着けずに延々とこのループのなかにいました。でもある瞬間、いままで自分が作ってきたハードルのすべてをいっぺんに乗り越える企画が立ち現れるんです。これがかなりの快感を伴う。悩めば悩むほどそれは大きい。
