【座談会】
・小杉幸一さん（onehappy／クリエイティブディレクター／アートディレクター） ＊BC部門審査委員
・浅田大輔さん（Wieden＋Kennedy Tokyo／デザイナー）
・長谷川踏太さん（Wieden＋Kennedy Tokyo／エクゼクティブ クリエイティブ ディレクター）
左から、浅田大輔さん、長谷川踏太さん、小杉幸一さん
2019 59th ACC TOKYO CREATIVITY AWARDS が6月3日にエントリースタートしました。
中でも、昨年新設され盛り上がりを見せたのが、「ブランデッド・コミュニケーション部門（以下、BC部門）」。同部門の審査委員が、メダルの色に関わらず「これが好き」という基準で選んだ昨年の“This one”作品のクリエイターと本音トーク！ その作品、どうやって生まれたのよ？ そしてぶっちゃけ、この部門どんな感じよ？
中でも、昨年新設され盛り上がりを見せたのが、「ブランデッド・コミュニケーション部門（以下、BC部門）」。同部門の審査委員が、メダルの色に関わらず「これが好き」という基準で選んだ昨年の“This one”作品のクリエイターと本音トーク！ その作品、どうやって生まれたのよ？ そしてぶっちゃけ、この部門どんな感じよ？
ファッションだから。ラフォーレだから。
小杉：
昨年菅野さんに誘っていただいて審査委員に参加したんですけど、実はACCに関わるの初めてなんです。それまでデザインというカテゴリーがなかったし、CMが強いというイメージで。菅野さんは、広告という視点でデザインというフィルターを通した時に、まだまだ褒められるものがあるんじゃないかと。
その時に、4つのカテゴリーをそれぞれの専門家だけで見るのではなくて、複合的に「PRの人もこのデザインをどう見るか」と広告の本質について議論できるようにされていました。
ラフォーレの広告の歴史には、やはりどこか大貫卓也さんがつくられてきたイメージがありますよね。僕の先輩である長嶋りかこさんも長い間ラフォーレをやっていて。佐野研二郎さんや古平正義さん、植原亮輔さん、えぐちりかさんなど多くの有名なアートディレクターが常に担当しているイメージです。そんな一人一人が、ラフォーレをすごいレベルの高さで時代に合わせて翻訳しているんですよね。
そして、このお仕事を見せてもらった時に、今しかできない絶妙な“時代性”と“自分ごと感”をものすごく感じました。ラフォーレのポスターだからというよりは、今の時代だからこそのシズル感をうまく手段化している。まさにねらいだと思うんですけど、説明的に感じさせないギリギリのラインでつくる、見せ方も巧みです。
