作り手は、AIに任せる工程と自分でやる工程を自分で決めている
※写真はイメージです
前回のコラムでは、AIの性能向上によって映像制作において “作り手がいちばん楽しんできた工程”、すなわち「企画・演出」の部分にAIが入ってきている現象について触れた。
では、作り手はAIを拒んでいるのか。現場を見ると、そう単純な話でもない。多くの作り手は、どの工程をAIに任せ、どの工程を自分でやるかを、工程ごとに決めている。
X上では、動画生成AIでアニメを作っている作り手が、中割り (原画と原画の間をつなぐ絵) を動画生成AIに任せ、カット割り、原画、演出は人間がやると書いている（※1）。AIが勝手に演出しないよう、プロンプトも工夫しているという。
漫画をAIでアニメにしている別の作り手も、一括で生成しているわけではない。漫画のコマとコマの間で省かれた動きと時間を、絵コンテで絵を描き足して補い、カットごとに作って編集でつないでいる。いちばん難しいのは、頭の中にある映像をAIに言葉で伝えることだという。
テレビドラマの現場も同様だ。10月23日に始まったテレビ朝日系の『真田十勇士』は、1000を超えるカットに、AIで生成した素材を使っている（※2）。
それでも、プロデューサーによれば、まるごとAI任せにしたカットはほとんどない。取材記事によれば、たとえば村の場面では、まず村の位置関係を3DCGで起こし、カメラアングルごとの背景画像を生成して、背景ディレクターがロケ地との整合を確かめてから、動画の生成と実写との合成に進む。
DeNAが検証を計画しているアニメ制作でも、AIに任せる候補はビジュアル開発や試作の繰り返しで、ストーリー、画風、演出、トーンの最終的な承認権はクリエイターにあると、協業の発表に明記されている（※3）。
こうして並べると、共通点が見えてくる。作り手が自分でやっているのは、カット割り、原画、空間の配置、画風とトーン。つまり、何をどう見せるかを決める部分だ。AIに任せているのは、決まった演出を、枚数と時間をかけて形にしていく部分である。
漫画をアニメにしている作り手がいちばん難しいと語った、頭の中の映像を言葉で伝える作業も、何をどう見せるかを決める側に入る。AIに任せる工程が増えるほど、見せたいものをはっきり持ち、それを言葉や絵コンテや3Dの配置で示す力が、作り手の仕事の中心になっていく。中割りを描く手間は減っても、何を描かせるかを決める重さは変わらない。開発者がAIに任せたのは答えの決まった確認だったが、映像の作り手が自分の手元に残しているのは、まだ誰も決めていない演出のほうだと言える。
そう考えると、作り手に残るのは責任だけではない。どこまでをAIに任せるかは作り手や作品ごとに違うが、それを決めているのは作り手自身だ。発注する側も、この切り分けを知らないままAIの効果を見積もると、何が速くなり、何が速くならないかを見誤るだろう。
※1： 動画生成AIでアニメを作っている伊地知活彦のX投稿 (2026年10月5日) と、漫画をAIでアニメにしている天神楽ユイチのX投稿 (2026年10月19日)。どちらも個人の制作方針であり、商業アニメの制作会社の分担を代表するものではない。
https://x.com/Katsuhiko_Ijich/status/2106996830332653674
https://x.com/Ten_Yuichi/status/2112042609569071603
※2： アドタイ (AdverTimes.) 2026年10月20日の、テレビ朝日のプロデューサーの秋山貴人らへの取材記事による。AIで全生成するカット、実写の背景の置き換え、実写の動きの延長をVFXと組み合わせている。AIを使ったアクションシーンなど一部の映像制作はaicrewが担当した。
https://www.advertimes.com/20261020/article561052/
https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000025.000163392.html
※3： Utopai Studiosの発表 (PR TIMES、2026年9月3日)。DeNAエンターテインメント開発事業本部との協業の発表で、同本部の本部長の談話を含む。Utopaiの制作基盤PAIを検証用の制作工程に入れる計画で、進行中の他のアニメ制作とは別の取り組みとしている。本番の作品への導入を示すものではない。
https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000002.000189592.html
